鄭重言－「大‧小‧劇場」導師

你的主題和創作靈感是什麽？
我為劇場裡的八個故事製作音樂，所以創作的主題都源自這些故事。如果故事和身體形象、舞蹈有關，我就會選跳舞音樂。透過對音樂技術的知識，我會製作相應的音樂放在故事裡，即先考慮主題音樂，再以技術作為製作音樂的基礎。

創作這次演出時最大的挑戰是甚麼？
我們都知道以科技製作音樂的力量有多強大，但它沒有一個特定的形式規限你怎樣製作。
即使你擁有一部iPad、幾部平板電腦、一個音樂鍵盤合成器，以及五位音樂家，你會如何運用以上的組合製作音樂？今次製作音樂所面對的最大挑戰有三點：（一）如何運用科技將一些概念轉化成音樂；（二）如何在音樂家的技術和音樂樂器技能之間保持平衡，以及如何連用它們；（三）如何令音樂家及觀眾了解我的音樂理念。

相比其他種類的音樂，你認爲電子音樂獨一無二之處是什麽？
其他音樂類型包括爵士樂、古典音樂、流行音樂、搖滾樂都有它們固定的形式。假設你是一位指揮家，需要演奏貝多芬的第五交響曲，只需要拿樂譜並將其分給不同的演奏家，他們就懂得奏出音樂。可是電子音樂並沒有這種固有的形式，你可以隨心製作喜歡的音樂，這其實是一個好處，同時也是一個壤處。有時候，製作出來的音樂會失敗、並不像我們所預料中的，但好處是我們可以盡情、自由地用創意製作音樂。製作出來的電子音樂並不局限在一個音樂廳裡表演者與觀眾之間的演出，而是一種跨藝術包括劇場、數位藝術、多媒體的表演藝術。

與學生互動的過程中，學生對電子音樂有什麼反應？
大部分香港的學生在小時候已經開始學習樂器，但由於受考試制度所限，缺乏很多重要的音樂技能，包括即興演出、參與團體合奏的技巧，以及創意。學生最初製作電子音樂時，最不習慣的是不能使用熟悉的樂器，更要使用不認識的樂器作曲。漸漸地，他們學會有關音樂科技的知識，知道如何運作及利用它，最後更對科技在音樂製作上有無限的可能性感到非常有趣。

你如何透過電子音樂表達你的主題呢？
對我來說，電子音樂不僅是音樂藝術，更是聲音藝術（我們稱之為聲波藝術），或可以說是兩者的結合。 我嘗試將我們日常生活中聽到的聲音轉化成音樂的一部分，使環境聲音具有意義，希望聽眾留意到每一天環繞我們的美麗聲音。 因此，這部戲劇中大部分音樂都結合了音樂和聲音藝術。